贝阁中国

贝阁——“Beggars Group” 其中包括具有传奇色彩的唱片厂牌4AD, Matador, Rough Trade 和XL Recordings.
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FKA twigs新单曲“Good To Love”


贝阁-Young Turks旗下女歌手FKA twigs推出新单“Good To Love”,该曲首播于FKA twigs在曼彻斯特国际音乐节(Manchester International Festival)的Soundtrack 7固定创作环节,由她本人与Rick Nowels共同制作。

“Good To Love”发行在2015年大获好评的EP《M3LLI55X》以及2014年的处女作《LP1》之后,两者皆为FKA twigs夺得2016年Music Producers Guild Awards的“英国年度单曲”及“英国年度专辑”。

FKA twigs将回到她的美国首秀舞台——The Tonight Show Starring Jimmy Fallon——于2月24日的节目中现场表演“Good To Love”。

FKA twigs的EP《M3LLI55X》以及处女作《LP1》已通过贝阁-Young Turks发行。

点击原文收听“Good To Love”http://www.xiami.com/song/1775631482


Jamie xx与Four Tet合作新混音“SeeSaw (Club Version)”


“SeeSaw”一曲出自Jamie xx的首张个人专辑《In Colour》,近日Jamie xx、Four Tet以及Romy齐聚一堂,为“SeeSaw”炮制了全新的Club Version混音版本。

这首“SeeSaw (Club Version)”发行在Jamie xx势不可挡的2016年初。Jamie xx被提名两项全英音乐奖(最佳男歌手以及最佳专辑),同时也提名了格莱美音乐奖最佳舞曲/电子专辑。二月,他将在可容纳6000人的巴黎场馆Le Zenith演出,其后还将在拥有万人容量并售罄的伦敦Alexandra Palace献上个人主演首秀!


Jamie xx的首张个人专辑《In Colour》通过贝阁-Young Turks在2015年中发行,叫好卖座,更获得去年水星奖提名。音乐媒体Q将其形容为“层次丰满立体又出奇地流畅”,NME则称之为“一场狂喜的个人首秀”。《In Colour》甫一发行便在全球多个专辑排行榜名列前茅,其中包括英国专辑榜前三,以及美国Billboard电子音乐排行榜冠军。专辑内还包括“Loud Places”及“I Know There’s Gonna Be (Good Times)”等好评单曲。

点击链接试听“SeeSaw (Club Version)”

科幻氛围电子幻术 Koreless:我的爷爷是个驱魔人


你大概是没有听说过Koreless的。不出意外的话,他那种过于高冷的“科幻氛围”电子乐短时间内也不可能获得什么大众层面的成功:在全世界都在比拼谁的 beats 最狠,谁的制作最花哨的年代,Koreless却抛弃了鼓点。既能和 Mogwai 同台也能和 Caribou 一道巡演,为自己的一张 EP 构建一个科幻世界...... “我甚至不希望我的音乐是真实的。” 这种面相温柔少言寡语实则怪异乖戾的人,往往蕴含着最具爆发性的创造力,讨人喜欢。

Koreless将在9月19日登上上海回声音乐节的舞台,有缘的朋友不要错过!

本篇部分来自于原创艺人采访,部分译自Pitchfork文章。http://pitchfork.com/features/rising/9135-koreless/ 

Koreless 其人 “如果我会一直在船里,不如学学如何造船”

Koreless,本名 Leweis Roberts 出生于威尔士,目前活跃于苏格兰格拉斯哥的电子音乐场景。虽然格拉斯哥的场景是以色彩丰富、极繁主义的节拍而著名,Koreless 本人却一直更喜欢在氛围方面的探索。早期的单曲《4D /  MTI》和《Up Down Up Down》听去都简单而优雅,有着温柔如流水般的旋律和看似单纯的用意。但2013年《Yūgen》的发行则完全将人们带到另外一个世外空间,他也彻底抛弃了传统意义上以鼓为基础的节拍。2012年在一次法国海岸边的音乐节上,在朝阳徐徐升起的时候他为4000人演奏,“没有人跳舞,大家都漂浮在音乐里。这实在是我的本意:绝不直接,以退为进。”


Q : 你是如何开始创作音乐的?你大学时的专业是造船,这又是为什么?

Koreless : 我喜欢控制。如果我做一件事情的话,我会想要亲自动手参与到各个方面。当我开始听音乐的时候,我想还不如自己也开始做音乐了解音乐。对于所有的事情我都是这样。比如当我还是个孩子的时候我经常玩帆船,当时就想,如果我会一直在船里的话,不如干脆就学学如何造船吧。

Q : 许多人称你的音乐是“科幻氛围”, 你也确实对科幻感兴趣吗?

Koreless : 没错。在创作《Yūgen》这张EP的时候我一直不停地在读书——尤其是J.G.Ballard。要不是多亏了有声书其实之前我是没有接触过的。我还买了很多60年代的老《New Worlds》科幻杂志,读读里面的短篇故事。首先,我喜欢Sci-fi故事的不真实性。我希望我的音乐也是一样:我甚至不希望我的音乐是真实的。里面最好不要有任何原音或人类元素,我想让它完完全全是人工的、科幻的:全是人造的、生硬、平整的、量化的。用电脑创作可能性实在太丰富了,选择无穷无尽。

Q : 你的创作受到那些音乐人的影响?

Koreless : Steve Reich 和 La Monte Young 都是我一直在听的。更重要的可能是创作过程,而非追随自己的内心创作或是什么的。这些音乐都显然是人造的,没有什么感情在里面,尤其是 Steve Reich。 一切都很确定:你这样做,事情就这样发生,仅此而已。我的工作方式也基本如此,为一首歌创作出严格的规矩和概念。绝对不是”哦,如果这里加一些细节它会更好听“。我的音乐里计算的成分更多:我想要的声音模型是这样的,软件自己生成,我不会加入更多主观因素。

首张 EP 《Yūgen》与驱魔人爷爷

Yūgen, 也被译成“幽玄” 是传统日本美学中的一个概念,“幽玄”的核心是“余情”,讲究“境生象外”,意在言外,追求一种以“神似”的精约之美,引发欣赏对象的联想和想象,传达出丰富的思想感情内容。Koreless 选择这个词作为自己在贝阁- Young Turks旗下发布的首张 EP 的名字,正是因为这种 “含蓄” 的精神。当然,从这个词上面,他还生发出更多的故事。《Yūgen》中带着一种悲壮的毁灭之意,但却又有一份超然。


收听《Yūgen》:http://www.xiami.com/album/569276037 

Q : 在《Yūgen》中,我们在听到一种回归感的同时也似乎能够听到灾难即将到来。

Koreless : 这正是这张唱片的用意 ——从毁灭到温柔的和平,最后回归到毁灭。这是一个没有尽头的循环。这在唱片封面上体现得很清楚:Yugen是一颗有两颗不断绕转的卫星的行星,其中一颗是红色的,另一颗是蓝色的。天空的颜色在蓝色和红色之间不断变化,中间会经过不确定的紫色。行星的位置和曲目的情绪和感觉是相对应的:第一首“Ivana”在11点钟的方向,是在象征和平的蓝色卫星边缘,第二首“Sun” 在3点钟的位置喝象征阴郁的红色卫星重合,第三首“Last Remnants” 在5点钟的方向,这首曲目也象征着从激烈到和平的过渡。第四首“No Sun”进入了临界的区域。最终“Never”回归到9点钟,完成了整个轮回。我想创造出一个虚幻的空间,以后的作品和计划也都可以依托于此,给所有这些音乐一个存活的空间。

Q : 在第一首曲目“Ivana” 里有一个怪异的声音,与其说是人声倒不如说更像是外星人。你相信外星人的存在吗?

Koreless : 不。但我爷爷曾经是个驱魔人,倒是让我相信鬼魂的存在了。他现在还健在,已经98岁了。他曾经是位牧师,后来倒成了个驱魔人,还写了一本叫《Holy Ghostbuster》的书。封面上是他一张很酷的照片——他看起来特别像一张 Tri Angle Records的封面,穿着一件长斗篷还有整套家什。


Q : 天啊——他是怎么驱魔的?

Koreless : 他会和一位灵媒合作,灵媒坐在一张椅子上,召唤鬼魂。然后他会和它们对话。这事其实并不是很吓人,它们一般都很友善。其中大部分只是有些迷惘,有一些未竟之事。爷爷会和他们谈话,帮他们找到解脱之道。并不是什么 “怨灵作怪” 之类的。我自己是一个工程师,当我一开始读那本书的时候我心想:“不可能,别扯淡了。”但读完之后我觉得,如果要说所有这些都是巧合那也太邪门了。

最新双A面单曲《TT / Love》 :“我致力于毁灭世界上一切像鼓的东西”


收听《TT / Love》: http://www.xiami.com/album/837722716 

Q:新作《TT / Love》和《Yūgen》里的你构建出来的那个世界真的有什么关系么?你觉得这两部作品有什么关联,又有什么差别呢?

Koreless : 对呀这些音乐的出发点都是相同的,它给了我同一个范围之下探索不同的方向一个很好的借口。差别在于《TT / Love》是非常身体化的,它是为了大开音量聆听而创作的,而《Yūgen》则更多的是为了内省。两者之间其实不乏隐秘的关系。

我想为夜店做出身体属性非常强的音乐,但是不用任何鼓 —— 让它直接作用于你的身体,产生出一种你无法形容的感受。不像底鼓或军鼓那样的影响,更像是一种流。关于音乐的可能性太多了,如果大家都做一样的音乐似乎也太傻了一点。

Q:你为什么不喜欢鼓?为什么会选择这种方式?在《Love》里那种震撼的电磁声波听起来也的确是能够对人产生震撼效果的。

Koreless:当我4岁的时候,有一天一面“鼓”从天而降砸坏了我最爱的小轮自行车,我爱那辆自行车生过世界上的一切。从那以后我就致力于毁灭世界上一切像鼓的东西。当然这是不可能的,所以我把自己的毕生目标定为逐步扭转音乐世界对鼓的依赖,每一声电磁波都是前往胜利的一小步。

Q:全场专辑什么时候发行啊?你最得意的部分会是什么?

Koreless:哎呀我也很希望很快就可以发。已经过去很长时间了,主要是我自己变化得太快,赶不上出专辑。每当我攒够能够出一张“全长”专辑的时候我就变了主意,改了一副面貌,觉得之前这些音乐好陈旧。我想我需要加快创作速度,有更多的发行。现在是我有史以来对自己音乐感觉最好的时候,我很享受这个状态,希望这次我的风格就是最终的版本,终于可以支撑起一张专辑。

Q:迄今为止和你最合拍的合作者是谁?

Koreless : 说实话在音乐层面我合作过的人并不多,我并不是很喜欢这个过程。我是个控制狂,对于很多人来说我创作的方式根本无法忍受。迄今为止我最喜欢的合作伙伴是视觉艺术家Emmanuel Biard, 能够跳出音乐本身有更多的创意是很有趣的。他是我见过最聪明的人之一,知道很多有趣无用的知识。


Q : 你希望人们怎样欣赏你的音乐?

Koreless : 也许在他们独处的时候。如果时机合适的话它其实可能也会是完美的夜店音乐:特别特别晚,太阳都要出来的时候。只要大家抱着一颗开放的心听就好,不要一发现里面没有鼓点立刻开始吐槽就行了。

Q:对于没有听过你的音乐的人来说,你会怎样形容自己的曲风?对你的中国歌迷也说几句话吧!

Koreless : 哦不!不可能回答的问题出现了!我的风格...... 想象这个场景:Phillip Glass穿着一件蓝色橡胶宇航服,慢镜头加速飞向外太空。大概就是这样吧。

对我的中国歌迷:你好!很高兴终于见到你了!


来回声公园和Koreless见面吧!9月19日下午在无解空间舞台!





Young Turks新秀科幻电音制作人Koreless参加回声公园音乐节


想必到现在你已经对下个月即将在魔都举行的回声公园音乐节【WeChat @回声公园音乐节】早有耳闻!我们也荣幸地宣布,贝阁-Young Turks旗下活跃在苏格兰格拉斯哥的电音制作人Koreless将成为这一了不起的音乐节中的一部分!Koreless擅长科幻氛围式的制作,超强的未来感和悲壮的末世感兼而有之,一定会有能够打动你的地方。7月底他刚刚发行了两支单曲“LOVE”和“TT”,先来听听吧!最近我们还会带来Koreless的更多信息!

“LOVE”: http://y.qq.com/#type=song&mid=0048KLNg2w2uaO 

"TT": http://y.qq.com/#type=song&mid=0036qNxp01wpPY 

音乐节购票:http://item.damai.cn/86378.html 



Jamie xx的Beats 1节目


Jamie xx的《In Colour》有没有进你今年的前十名新专辑呢?目前Jamie可是忙碌得很,四处旅行巡演,也正是这种“在路上”的状态催生了他为Apple Music的Beats 1所做的这一期One Mix节目。从The War on Drugs到Apparat, 从The Durutti Column, The Doors到Jamie xx自己的音乐,这期节目真是风流多情而真诚动人。快来听听:https://itunes.apple.com/gb/post/idsa.c51c59bc-329a-11e5-a019-2f8c0ff6426f